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| 展品名： | 常书鸿 1936年 街头幼女 布面油画 |
| 尺寸： | 62×68厘米 |
| 起拍价： | 600,000-800,000元 |
| 成交价： | 605,000元 |
| 拍卖公司： | 中国嘉德国际拍卖有限公司 |
| 时间： | 2011-11-23 00:00:00 |
| 备注： | 签名：街头幼女 1938年北京.常书鸿(背面)。 发表：《常书鸿绘画作品集》第35页，第25版图，岭南美术出版社出版，1997年。 展出：“中国艺术大展”、“中国艺术名家展”中华人民共和国文化部主办，1997年。 说明：常书鸿1936年回国后，面临日本发动的侵华战争，面对抗战的严峻局面，加上创作的环境和气氛，常书鸿在法国留学期间，它的“中国风格”仅仅处在萌芽和试验阶段，回国后他对油画的中国风格更为明显。这和表现的对象、创作的环境和气氛有关。他面对中国的现实，画的是中国人，处在浓厚的中国民族文化氛围之中，加上他自觉的美学追求，均体现在这一阶段作品中的民族风格上，在画面上我们可以看到整体感、平面感和装饰感的加强，这是作者感情与客观对象的亲切交流的表现。这一阶段他在北平画的《街头幼女》、《猫与裸妇》、《未完成的习作》等作品中，这种追求是极为明显的。 常书鸿(1904—1994)满族，出生于杭州。 画家、敦煌艺术研究家。1918年考入浙江省立甲种工业学校(浙江大学前身)预科，学习染织专业，1923年染织毕业，留校任教。1925年任省立工业专科学校美术教员，并在杭州农业大学兼教美术，暑期到上海美专学习。1926年，学校转为浙江大学工业学院，任本科美术教员。1927年6月，带职自费赴法国留学，11月考入法国里昂美术专科学校预科学习。一年后提前升入专科，学习油画。1932年国立里昂美术专科学校油画系及纺织图案系毕业。油画作品《G夫人像》作为毕业作品并获毕业生作品第一名，8月，作品《浴后梳妆》获第一名。同年进入巴黎高等美术学院。油画《怀乡曲》参加里昂1932年春季沙龙，获荣誉奖。1933年创作多幅油画作品，其中《湖畔》参加里昂1933年春季沙龙，获银质奖。1934年，作品《病妇》获春季沙龙金质奖，由法国国家收藏；作品《画家家庭》获沙龙银质奖。1935年，作品《沙娜像》由法国国家博物馆收藏，现藏巴黎蓬皮杜艺术中心。作品《裸妇》由国立里昂美术馆收藏，并在巴黎举办个人油画展；同年底，在巴黎塞纳河畔旧书摊上发现伯希和编着的《敦煌图录》，并参观吉美博物馆的敦煌彩色绢画，开始关注敦煌。1936年受教育部部长王世杰之邀，回国任国立北平艺术专科学校教授。1938年抗战爆发后，随国立艺专迁校云南，任代理校长之职。1940年离开艺专，任教育部美术教育委员会常委，兼秘书。1942年9月国立敦煌艺术研究所筹委会成立，任副主任。1943年3月到达敦煌。1944年元旦，敦煌艺术研究所成立，任所长。1951年敦煌艺术研究所归属中央人民政府文教委文化事业局，转名为“敦煌文物研究所”，任所长。同年随文化代表团赴印度、缅甸参观，并作《敦煌艺术》报告。1953年赴新疆考察石窟。1957年底赴日。1958年元月“敦煌艺术展”在日本东京开幕。1959年出访印度，同年任兰州艺术学院院长。1961年主持在北京故宫举办的“敦煌飞天，供养人专题展览”。1963年主持在上海博物馆举办“敦煌艺术展”。1973年作油画《刘家峡》、《刘家峡水库》。1975年为兰州中川机场作《激流颂—刘家峡》大型油画。1980年赴德国访问。1982年3月，调任国家文物局顾问，敦煌文物研究所名誉所长，举家迁往北京。同年4月回母校浙江大学参加85周年校庆，10月在学校与夫人李承仙合作绘制大型油画“攀登珠峰”。1988年在杭州浙江美术学院举办“常书鸿画展”，同年在中国美术馆举办“常书鸿画展”。1990年赴日本富士美术馆举办“常书鸿·嘉煌父子画展”。1993年8月，完成《九十春秋—敦煌五十年》回忆录。论著有《敦煌艺术的源流与内容》、《敦煌壁画中的历代人民生活画》、《敦煌莫高窟艺术》及《敦煌彩塑》等。在莫高窟临摹壁画多幅。主要画集出版物：《常书鸿画集》(日本一枚绘社出版，1981年)；《常书鸿－嘉煌画集》(日本，1996年)；《常书鸿个人绘画作品集》(岭南美术出版社，1997年)。油画之入中国，不佞曾与其劳。而其争盟艺坛，蔚为大观，尤其在近七、八年以来。盖其间英才辈出，在留学国，目粲艺事之衰微。在祖国，则复兴之期待迫切。于是素有抱负，而生怀异乘之士，莫不挺身而起，共躐大业。常书鸿先生亦其中之一，而艺坛之雄也，常书鸿先生留学巴黎近十年，师新古典主义大师罗郎史先生，归国之前，曾集合所作，展览于巴黎，吾友于末叶·莫葛雷先生，曾为文张之。莫葛雷先生，乃今日世界最大文艺批评家。不轻易以一字许人者也，法京国立外国美术馆用是购藏陈列先生作品。此为国人在国外文化界所得之异数也。常先生工作既勤，作品亦随时随地为人争致，难以集合。兹将有西北之行。故以最近所作各类油绘人物风景静物之属凡四十余幅向世。类皆精品。抗战以还，陪都人士，新增文物之好。常先生此展，必将一新其耳目也。壬午中秋无月，悲鸿序。 —徐悲鸿先生序“常书鸿先生画展” 半个世纪前，常书鸿老师在昆明给我们授课。日机轰炸日频，唯一的国立艺术专科学校迁到呈贡乡间安江村上课，利用庙宇作教室，在破旧的佛堂里用裸体模特儿作教材，回忆起来真有点不可思议。显然，三十年代的艺术教育是向西洋看齐，是亦步亦趋的初级阶段，是油画，所谓洋画的启蒙阶段，受欢迎的教授们大都是从法国留学的，其次是留日的。1936年在南京开幕的第二届全国美展，吴大羽老师看过后说，常书鸿显然突出，待到后来我在安江村直接受常老师的课，看他作油画，感到确是难得的机会，安江村离巴黎多遥远啊，我们通过常老师的眼睛遥窥法兰西的学院风貌。常书鸿返国后。用巴黎上流社会的风度、趣味、审美观移植到古都北平，法国沙龙的获奖者到苦难的中国振臂一挥，能否就应者云集呢(即使局限在美术界)，也许常先生也曾体会过鲁迅先生所谓的寂寞吧！在更多返国后的油画中，看得出常书鸿在题材内容、审美趣味、表现手法中竭力民族化、民间化，渗典雅于通俗。 西出阳关40载，常书鸿一头扎进了敦煌，借鉴西方的治学观念和方法，更见祖国文化的博大灿烂。他在敦煌也作了不少油画，其间不无对巴黎时期风格的怀念与温习。常老师前半生进攻西方，后半生钻研祖国传统，在历史的长河中谁都想滩寻源流与去向，这也正是我们前辈老师们共同的心愿与类似的历程。 —吴冠中 “读我老师常书鸿的画” |