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| 展品名： | 吴昊 文化革命 布面油画 |
| 尺寸： | 162×114厘米 |
| 起拍价： | 68,000-88,000元 |
| 成交价： | 74,800元 |
| 拍卖公司： | 中国嘉德国际拍卖有限公司 |
| 时间： | 2013-11-02 00:00:00 |
| 备注： | 展出：“中国人的抽象—旅法华人画家吴昊油画展”关山月美术馆、广东美术馆，2004年。 吴昊（1973-）北京人。1996年毕业于中央工艺美术学院装饰艺术设计系，获学士学位。1996年于邮电部邮票印制局图稿部任设计师。1998年，参加法国巴黎国立高等美术学院三年级入学考试，因成绩优异直接进入四年级，在昂德里亚绘画工作室和莱斯格纳多媒体工作室学习现代绘画。2001年毕业于法国国立高等美术学院并获得法兰西造型艺术学最高学位DNSAP。同年在法国巴黎左翼画廊举办个展。2002年，在日本东京LA RUCHE画廊举办个展，展出油画作品23幅。2003年，在法国巴黎画廊GALERIE YOSHII画廊举办个展，展出油画作品27幅；在日本东京吉井画廊举办个展，展出油画作品35幅。2004年，获阿拉伯联合酋长国迪拜（EMAAR）国际艺术邀请展油画类一等奖；在广东美术馆举办个展，展出作品40件。 吴昊的作品更多发挥的是中国传统艺术中的“境界”美学观念。我理解的境界就是意象，它既来源于现实中的感受，又依赖具体的物象形。在中国传统文人艺术中，意象不是象征性的物象，也不是彻底的抽象，而是与生活体验有关的感觉化的物象。它更接近中国的古典诗词，像“大漠孤烟直，长河落日圆”，在现实物象的“真实”上，同时作为一种人生的境界和体验。或者像中国古典文人画中的形象—梅、兰、竹、菊、山、水、草、木，同时也是人的“胸中逸气”的意象。吴昊正是沿着这条路走向极端，走向西方抽象的语言框架中，融中国书法式的用笔，于西方抽象主义严谨的和理性的构图法则之中，驭情于理，驭狂放于法度之中，即在西方式的冷静、严谨、简洁的构图法度中，把日常情境的直觉印象转换成一种抽象的意象，使画面既简洁和充满张力，又保持了日常生活中活生生的感觉和情绪。 —粟宪庭（著名艺术评论家） 虽然吴昊对自然、历史和人类命运等问题有自己的思考，但他的绘画作品并不探讨这些具体的人文命题。也许是由于法兰西艺术的熏陶，吴昊的绘画重在视觉情境的表现。他善于运用色彩和笔触，以有节制的自由，营造幻想的色彩空间，那是一个个使人愉悦的，蕴含着诗意的天地。另一方面，他总是以中国传统文化理想为自己创作的源头和终点，这种理想显然不止于纯粹的视觉形式，而连接着画家的心性，透露着画家自身的生活体验、记忆以及与此相关的人文联想。 —水中天（著名艺术评论家） 发表：《抽象的意蕴—旅法华人画家吴昊油画展》封面、第19页第2版图，广东美术馆，2004年出版。 |