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| 展品名： | 蔡锦 1998-2006年作 美人蕉-161 塘瓷浴缸 油画颜料 合成木板 蜡 钢 |
| 尺寸： | 200×240厘米 |
| 起拍价： | 600,000-800,000元 |
| 成交价： | 1,012,000元 |
| 拍卖公司： | |
| 时间： | 2012-12-30 00:00:00 |
| 备注： | 签名：Cai Jin 1999.12/Cai Jin 2006.12.3 展出：“2006·中国当代艺术文献展”，北京·中华世纪坛。 美人蕉的分子就快要被内部和能力漫射出来了，可以让人吻到生命最原始的自然气息，但内部又好象充斥着一个焦虑且热切的火炉。充满魔力的，有性的，生物的，混乱的，具有物质能量的生命物与自我清醒接壤。 ——巫 鸿 看她的画，我感到了生命的两重性：它灿烂辉煌而又恶性增殖，它灵化万物而又吞噬环境，它热血奔涌而又腥臊并蓄，它艳若红锦而又糜若溃疡，它带来生的火焰而又带来死的癌变—它神秘而不可尽知。 ——刘骁纯 蔡锦的作品是拥有强有力的整体感，因为她把自己的感受也投入了画中。美人蕉作品描述的是枯萎衰败的过程，美人蕉的枯萎过程被抓住与定格，尽管它处在垂死的状态，但是却给人以原始感甚至力量。人们很容易会说这幅作品很沮丧，但其实却有很强大的能量在里面。如果光用沮丧来形容的话，那幺就完全忽略了里面并存的能量。因此，形容这幅作品最好的办法是把它看成是美人蕉挣扎在两种形态中，从充满生命力到枯萎衰败。蔡锦把自己强烈的感受都浸透在了作品中。 在《美人蕉》系列中，她由具体而向意象发展的面貌更加清晰，画面结构常由一个意象生发开去，被描绘的植物似未在进入意识层次，就顺沿着她的感觉之流出现在画面上，在那里，生命胜于秩序，语言代替了形象。 —范迪安 “芭蕉”成为她内心感觉的外在意象，连同涩重浓烈的举触，与暗翠绿纠缠在一起的冷粉红色，最重要的是她那种以细碎繁复的小笔触和小结构，联结成的粘稠、溃疡紧缩的大造型。构成了她的语言。 —栗宪庭 出版：《2006·中国当代艺术文献展》，湖南美术出版社，P167。 |