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| 展品名： | 张晓刚 我的理想(6幅) 木刻版画 版数73/99 |
| 尺寸： | 35.5×30厘米×6 |
| 起拍价： | 40,000-60,000元 |
| 成交价： | 104,500元 |
| 拍卖公司： | 南京经典拍卖有限公司 |
| 时间： | 2014-09-27 00:00:00 |
| 备注： | 张晓刚，1958年出生于昆明。1982年毕业于四川美术学院。现生活工作在北京。 展览摘选：“新现实主义油画”上海，南京（1985）；“中国现代油画”中国美术馆（1987）；“来自西南的艺术”成都（1988）；“中国现代艺术展”中国美术馆（1989）；广州首届九十年代艺术双年展（1991）；“后八九中国新艺术展”香港艺术中心（1993）；“‘毛’走向波普”悉尼当代美术馆（1994）；“后八九中国新艺术”伦敦玛勃洛画廊（1994）；第二十二届圣保罗双年展（1994）；第四十六届威尼斯双年展（1995）；“中国前卫艺术15年”西班牙巴塞罗纳现代博物馆（1996）；“从国家意识形态出走—中国新艺术”汉堡（1996）；“中国！”波恩当代艺术博物馆（1996）；第二届亚太地区当代美术三年展（1997）；首届当代艺术学术邀请展（1997）；“血缘：大家庭1998”台北汉雅轩画廊（1998）；“中国新艺术”赫尔辛基美术馆（1999）；“面孔—国际当代艺术展”比利时纳姆尔艺术中心（2000）；“世纪之门”成都现代艺术馆（2000）；第三届光州双年展（2000）；“新形象—中国当代艺术二十年”中国美术馆（2001）；首届成都双年展（2001）；观念的图像（2002）；首届中国艺术三年展（2002）；首届广州当代艺术三年展（2002）；“来自中国的艺术”印度尼西亚国家画廊（2003）。 张晓刚是新潮美术运动以来颇富代表性的画家，也是最具国际影响力的当代中国艺术家之一。 在80年代，他与其他“西南艺术群体”的画家以一种前卫姿态参与了当时人文主义的反思与建设运动。那时他的画风还带有表现主义倾向，之后他转向达利式的超现实主义幻象。一直到1993年以前，他在几种不同风格之间变换，寻找个人的语言。很偶然的，他被旧照片所触动，开始创作“全家福”系列作品，最终形成了区别于其他艺术家的面貌。这一系列作品，以单调的色调，矫饰的光影，来描绘那些面目雷同神情拘谨但又摆出明显被摄姿态的人物，而毫无来由的色块与红线，既像是老照片上的疵点，却也无形中增添了超现实的气氛。它们无疑是对特定时代意识形态压制人的个性的批判，但其实在中国传统文化乃至所谓的个性解放的商业文化氛围中，都以不同的方式在模塑着社会成员的行为与心理，因此他的反思具有某些普遍意义， 这也是这一系列作品引发持久关注的原因吧。 90年代以后张晓刚创作出的“全家福”系列，不但标志着张晓刚本人艺术成熟期的到来，同时也标志着中国当代艺术的某种成熟。这幅画有着“全家福”系列作品的典型特征。画面用一种暧昧的灰调子传达老照片的黑白效果，模糊的人物形象像是保存不佳的失真，女孩的面目似曾相识，脸上带着与年龄不相称的世故的警觉，眼睛里闪烁着犹疑的光。而脸颊上的黄色光斑以及领巾的鲜红，仿佛对照片的修饰，既增添了画面的视觉性，又使其意蕴更趋狡诈。关于作品背后的观念，艺术家是这样表述的：“在那些标准化的‘全家福’中，打动我的除了那些历史背景之外，正是那种被模式化的‘修饰感’。其中包含着中国俗文化长期以来所特有的审美意识，比如模糊性、‘充满诗意’的中性化美感等等。另外，家庭照这一类本应属于‘私密性’的符号，却同时也被标非化、意识形态化了。正如我们在现实中体会到的那样，我们的确都生活在一个‘大家庭’之中。在这个‘家’里，我们需要学会如何去面对各式各样的‘血缘’关系—亲情的、社会的、文化的等等—在各式各样的‘遗传’下，‘集体主义’的观念实际上已深化在我们的意识中，形成了某种难以摆脱的情结。在这个标非化和‘私密性’集结在一处的‘家’里，我们相互制约，相互消解，又相互依存。这种暧昧的家庭关系，成为我所想表达的一个主题。” |