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| 展品名： | 周长江 2002年作 互补2002.7 布面油画 |
| 尺寸： | 100×120厘米 |
| 起拍价： | 100,000-150,000元 |
| 成交价： | 110,000元 |
| 拍卖公司： | 南京经典拍卖有限公司 |
| 时间： | 2014-09-27 00:00:00 |
| 备注： | 周长江，1950年生于上海。1978年毕业于上海戏剧学院美术系。现为上海油画雕塑院艺术委员会主任，一级美术师，兼任中国油画学会常务理事，上海美术家协会理事，绘画艺委会委员，上海油画学会秘书长，上海大学美术学院兼职教授。华东师范大学艺术学院终身教授。 周长江是中国抽象绘画代表画家之一，他的作品既讲究形式，又追求一定的哲理寓意，《互补》系列包含着中国传统文化阴与阳、刚与柔、昼与夜等一系列合二为一的象征，但他绝不为了说明某种观念而妨碍对形式的追求。他的画色调优雅而和谐，笔法单纯而多细微的变化，这使他的作品具有使人愉悦的视觉感染力。在当代艺术的创新实验中把握住了视觉艺术的分寸感，是周长江艺术创作的优势所在。 在迄今为止周长江的大量作品中，我们可以观察到一条从写实到抽象构成的线索。在20世纪80年代中期之间，周长江的油画基本是以显露的较为易懂的主题为主的；此后，它们开始呈现一种朝古代视觉遗产（特别是秦汉的石刻）靠拢的迹象，并逐渐表现出一定程度的抽象。由于这两者的结合与交错，周长江的后期作品显得浑然、厚重、粘稠和富有岩面效果，同时透露出某种复面精神。在他以《互补》为总题的一系列作品中，隐隐约约的描绘出两个并列、交叠、互不冲突的群体：男人和女人，他们被削弱了性的意味，成为掰开又合拢的组合体，一个象征物，一个稳定的、均衡的抽象构成。也许，这就是周长江遇到的符号，最适合表达他关于“互补”观念的符号。这种来自儒家的中庸之说。周长江对这一命名的人也许和20世纪80年代中期中国的文化讨论，国故整理以及传统的再认识有关，当然也有和他个人的精神物质有关。 一种沉思的、偶得的和以后又不断予以强化的对画面的娴熟控制，使他的作品成为他精神世界的同质物，它带有矿石特点，有时又意外地出现灵动、轻盈、洒脱的效果。古代中国的厚重性和马蒂斯式的愉悦风格交叉出现，淡化了命名深奥语意，走向一种单纯的可视性很强的道路。因此，回过头来看，我们将发觉，周长江不仅得益于这样一个对互补的认识，以它为启动进入他的创作；而不是希望我们通过画面去寻找和认同这个关于互补的概念，更无意要我们去讨论空虚概念的秘义，以至远离画面本身提供的形式意味。[吴亮] 出版：《江苏艺术沙龙2005邀请展》。 |