近日，艺术圈最热的话题一定非NFT莫属。
英国拍卖行佳士得拍卖的NFT作品《Everydays：The First 5000 Days》最终以6935万美元成交，约合人民币4.5亿元。这是一幅巨型拼贴作品，由艺术家Beeple耗费5000多日创作而成。从2007年5月起，他每天在网上创作和发布一件新的艺术作品。之所以被称为“纯数字艺术品”，是因为该作不存在实体作品，只存在于数字世界中，且应用了加密技术。
本次拍卖是传统艺术领域，首次上拍纯数字加密作品并接受数字货币支付的第一次尝试，因此吸引了众多业内人士关注。佳士得之所以上拍NFT作品，一方面是传统拍卖业探索线上经营品类、模式的尝试，这是企业发展内生动力决定的；另一方面，疫情原因也影响了线下拍卖的开展，短期内也刺激了拍卖业加大线上投入、投放。本次拍卖反响热烈，一方面是跟成交额有关，另一方面是与作品形态以及付费方式有关。
数字化技术助力艺术品收藏焕发全新的生命力
我国拥有大量的艺术品资源，目前亟须提升的是对这些艺术品资源进行开发转化的能力。
数字文化产业在这几年得到了快速增长，也是对社会影响最大的数字经济类型。
数字文化产业的大发展得益于技术进步，以及商业资本力量的持续投入。当前，我国数字文化产业的‘新基建’已基本搭建完成，我国文化产业也呈现出以数字化方式为主、线上线下相结合的发展趋势，充分运用数字化手段可以更好地助力艺术品收藏在新时代焕发全新生命力。
随着时代的发展和人们生活水平的不断提高，现如今艺术品收藏已经相当普遍。通过收藏，增加文化修养和体会艺术品收藏带来的精神享受，并结交艺术品收藏圈子里志同道合的知己，取长补短，相互促进，真正建立良性的收藏观和认知观，才能最大程度地体现收藏审美和艺术投资的价值。
数字化溯源，艺术品也有“身份证”
艺术品收藏最担心的就是真伪问题，艺术品的伪造和欺诈现象在艺术品交易中屡见不鲜，据统计，艺术品的伪造和欺诈市场一度高达整体交易额的10%。来源不明的艺术品在流通和交易上都极为受限，著名画家达芬奇的作品《救世主》曾经以1万美元的价格被当做仿品出售，当被确立为正品之后身价暴涨至四亿美元。
艺术品除了其本身的艺术价值外，它从创作之后经历的流传、交易、拍卖过程，都帮助它成为“故事”本身。所以，溯源对于艺术品而言尤为重要，它保证了艺术品交易市场的纯洁性和公平性，是市场健康发展的必要条件。
数字技术的发展使得艺术品流传、交易和拍卖每一个过程都能轻松查询，更加真实可靠。在艺术品消费中，每一个买家最关心的就是艺术品的真伪，数字技术加持下的艺术品溯源系统解决了买家的后顾之忧，让艺术价值资产化，资产数字化，进一步提升了艺术品市场的交易效率。
这是艺术圈和币圈结合的一次成功尝试，时下的当代艺术市场有其独特的方式，社会化媒体的兴起，区块连技术的发展，或许是为了更好地走向未来。这是一个艺术品正在崛起的时代，是收藏的又一盛世，抓住机会，你才能脱颖而出，成为最好的收藏家。
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