“留真”中国画名家像传•斯民摄影展

蔡斯民，1932年生于新加坡，祖籍福建厦门。1955年曾获英国皇家摄影学会硕士及国际影艺联盟最高荣誉头衔；新加坡著名摄影艺术家，重要的艺术策展人，新加坡国家文化奖章得主。他所经营的斯民艺苑，是最早积极推动中国当代艺术的先驱。

1990年，他拍摄朱屺瞻、刘海粟、黄君壁、赵少昂、陈文希、王己千、李可染、叶浅予、吴作人、陆俨少、谢稚柳、黎雄才、唐云、关山月14位中国画大师生活，并用自己的特殊视角，记录下了当时14位中国当代国画大家的风姿，为中国美术史留下重要的影像纪录，成为是一批珍贵的历史图像文献。

蔡斯民先生力求在他的镜头记录下找到悠久的传统和大师独特个性的结合点。在正式拍照前，蔡斯民先生总是先通过众多收藏家及本身的藏画去认识拍摄的对象，不但深入研究其作品，还阅读有关的资料。他相信“图画是画家内心世界的写照”，因此深入分析与研究图画，以便更了解画家的真性情。”为进一步认识大师，斯民也同大师的朋友及学生交谈，向他们多方打听大师的性格与兴趣，或特别癖好。他从关山月一名学生口中得知，关老喜欢一手拿着书看，一手磨墨石。他知道唐云爱吃螃蟹，就特意安排肥蟹、啤酒，拍下了唐云大快朵颐的生动画面。他的特点是处事细腻，力求完美，即使是吴作人画中的金鱼种类、鱼缸形状、海草与石块等细节，他也全都清楚。拍摄陆俨少时，把他和7颗卵石一同入镜，原因是这7颗卵石伴随陆俨少度过了那段颠沛流离的烽火岁月，也见证了他在文革时期所遭受的种种迫害。李可染的太太在他的要求下，翻箱倒箧找出一把胡琴，才终于完成了拍摄李可染拉胡琴的照片，再现了李可染早年想当音乐家的心愿。他为营造最切合人物身份的完美情境，总是卯足全力，费尽大量时间和精力去构思布局，以细微事物突显人物特质。

蔡斯民拍摄的这14位出生于19世纪末20世纪初的书画家，是传统文化系统滋润过的最后一代人。用蔡斯民先生的话说“要设法留住这一代国画大师的艺术、才情、学养和他们超凡的真性情”。

浙江被称为中国画的主力军，历来走在全国首列，浙江的中国画历来也重视传统，至今仍有许多优秀的集大成者。无论从历史还是摄影艺术的角度，蔡斯民拍摄的国画家摄影作品在浙江美术馆展出都具有一定意义。