我们知道，中国画在上世纪经历了不同于任何历史时期的发展过程。在巨大的历史洪流与时代变革的背景下，上世纪中叶，华夏大地上诞生了两个极具影响力的中国画地域流派——新金陵画派与长安画派。这两个画派的迅速发展，有力推动了整个中国画推陈出新的步伐，造就了一批代表性画家。1961年，成立仅一年的江苏省国画院，在傅抱石、钱松喦的带领下到北京举办了“山河新貌写生作品展”，并一举轰动了京城美术界，继而在全国几大城市巡回展出。傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙新等新金陵画派五大家由此脱颖而出。宋文治，就是新金陵画派的中坚。他以自己鲜明的艺术个性丰富了画派的整体风貌，成为60年代中期以后新金陵画派的中流抵柱。
宋文治生于江苏太仓，与“四王”之首的王时敏为同乡，幼年的熏染使得他具有画史上所强调的文人画家的“胎性”，但他并非一味继承，而是更注重题材和现实生活的关系，更注重题材所表现的社会意义，运用他所掌握的传统笔墨，以“四王”的浅绛法巧妙地表现了时代的新题材，推陈出新。直到1981年，宋文治开始了以泼彩法入画，在严谨的法度中融入了许多偶发性的生动效果，画面从此氤氲弥漫，色彩斑斓，其个人风格亦即此发生了较大的变化。宋文治晚年的创作，在个人风格中增加了丰富性的笔墨语言，使“宋家山水”的面貌进一步得到确立。宋文治的山水画历经50年发展，是当代山水画的格局中南方一派的重要代表之一，在上世纪山水画史上占据一席之地。
新金陵画派的整体风格特点为:以文人画艺术传统与现实生活相契合;清新的生活气息与灵性的笔墨气韵相交融;以秀美、柔美为主调，而秀中有雄，柔中寓刚;以传统画法为根基，同时适当吸收外来技法，如西画色彩法、构图法等，而自然地融入到中国民族绘画传写性、倾斜性、书写性三者辨证统一的“写画”美学体系中。此后，新金陵画派五大家在共同的艺术思想指导下，相互激励，相互切磋，转化成勇于探索创新的精神力量，显示出旺盛的生命活力。加之又有长安画派崛起的相互抵砺，一时蔚为壮观。60年代中国画坛上曾流行“东看金陵，西望长安”的说法，尽管在各自艺术理念不同，但其巨大的影响力，共同创造了新中国国画辉煌的历史。
将宋文治的展览引入东莞，是莞城美术馆向馆庆三周年献礼的大展。2008年2月开馆以来，莞城美术馆成功举办了60余场专业性学术性强、群众喜闻乐见的精品展览，并推出“名家精品”展览品牌。本着“引进高端精品展览，做大做强做好展览”的工作思路，我们加强与国内知名博物馆、美术馆、美术机构的合作，相继举办了“世纪经典•巨匠之门——吴昌硕作品展”、“传无尽灯——黄宾虹艺术大展”等展览，并配合展览开展了品鉴讲座、专家现场讲解、美术第二课堂、艺术体验等公共教育活动，受到了美术界同行、艺术机构和观众们的极大赞誉。由此可知，优秀精品展览还是深受广大群众所喜爱的，借助这些高端精品展览，也有利于美术馆开展公共艺术教育，提高大众的欣赏与鉴赏水平。因此，我们将继续走“高端精品展览”之路不动摇，在今后将陆续引进各大画派的代表作品，并通过大量的教育活动，吸引大众进入美术馆，接受艺术熏陶。
“传古鼎新——宋文治艺术作品展”由莞城美术馆主办，《国画家》杂志协办，展期为2011年1月21至3月27日。开幕式当天还将举行《传古鼎新——宋文治作品赏析》一书的首发式。此次展览和书籍的编辑都更注重对作品的赏析，文献资料也更为丰富和详实。展览中除了宋文治的艺术精品之外，还有大量珍贵的历史照片和史料，以图文并茂地形式鲜活地呈现宋文治先生的艺术历程。我们希望通过通俗易懂的文字和对历史的回顾能将宋文治先生的艺术作品及艺术主张更全面地传递给广大收藏爱好者和艺术爱好者，引领大众了解和欣赏我国山水画大家宋文治的作品和艺术成就。
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