黄浦江对望塞纳河 “上海与巴黎抽象艺术”大展开幕

“海上观潮”艺术系列大展是上海美术馆依托馆藏积累、学术研究与城市文化资源形成的自主策划品牌，立足本土文化，放眼世界潮流，通过跨地域、跨文化的比较研究，持续拓展中国现代美术研究与展示的空间，推动中外艺术交流互鉴。

本次“同行：上海与巴黎抽象艺术展”，既是对两座城市百年艺术渊源的系统性梳理，也是对现代艺术史叙事的一次创新重构。同行，从不是复刻相同的道路，而是在不同文化传统、不同城市语境中回应新的时代命题。

回望上海与巴黎百年艺术同行，所观者，是现代艺术在探索中持续发展，是不同文明在交流中相互启发，是城市在世界激荡中形成独特的精神品格。循着百年时间轴，追溯两座城市抽象艺术同行并进的轨迹，观众得以在双城对照中，读懂“中国式”抽象。

“艺术并不再现可见之物，而是使不可见之物得以显形。”抽象艺术之所以不断向前，正在于始终保持探索未知、开拓新境的创造精神。

本次展览从一间连接上海与巴黎的“思想发生地”开启，序厅通过“咖啡馆入口”式场景引导观众进入现代艺术发生的历史现场，一侧铺展塞纳河畔的巴黎城市图景，另一侧呈现黄浦江两岸的上海都市风貌，两座现代大都会彼此相望。

咖啡馆不仅承载着两座城市共同的文化记忆，更象征着现代文明在交流中激发思想、在碰撞中孕育创造。对于上海美术馆而言，这场跨越百年的“同行”，是一次重新思考艺术、文明与城市关系的重要契机，也进一步揭示了上海在吸收世界文化经验与激活自身文化传统之间形成的创造性转化新路径。

展览以“诞生与流动（1890—1949）”“探索与重塑（1949—1999）”“媒介与实验（2000—2026）”三篇展开，呈现抽象艺术在上海与巴黎之间的演进脉络。

上篇，梳理抽象观念在巴黎的生成与传播，考察上海对现代艺术的即时回应与转化，抽象意识由此在上海的萌发；中篇，以上海为视角，关注上海抽象艺术在现代绘画影响下，由意识走向实践，探索出具有东方精神的非具象表达；下篇，呈现21世纪以来双城抽象艺术的当代发展。巴黎在多元艺术生态中延续抽象绘画的活力，上海则将传统资源转化为当代语言，在“形”与“意”的转换中，拓展“中国式”抽象的表达边界与精神内涵。

中国美术家协会理论与策展委员会主任、本次展览总策展人尚辉表示，“上海与巴黎的抽象同行，更深刻地表征了城市文明形态与视觉呈现样式之间存在的某种关联性。作为城市审美的承载者，上海美术馆在建馆70周年之际，以一种历史视角为观众提供了抽象艺术在上海与巴黎之间的城市叙事。”

本次展览汇集绘画、摄影、雕塑、装置等百余件多元类型的作品，辅以详实的史料文献，串联起一部跨越国界、在本土土壤中生发新貌的中国现代艺术长卷。

19世纪90年代至20世纪上半叶，是抽象意识由生成走向传播的重要阶段。巴黎作为西方现代艺术的中心，接连涌现出后印象主义、野兽派、立体主义、抽象主义等艺术风潮。

与此同时，远在黄浦江畔的上海，已孕育出走向现代的丰沃文化土壤。以上海为中心形成的出版、教育与传播网络推动西方现代艺术进入中国，留日、留欧的现代艺术先驱围绕“中国绘画如何实现现代转型”的命题，逐渐完成外来艺术理念的译介与重构。

20世纪30年代，以决澜社为代表的艺术团体，将“色、线、形”作为中国现代艺术的表现元素，以凸显新的城市视觉文化形象。鲁迅通过对巴黎等欧洲现代版画的引介，推动批判现实的新兴木刻运动。

1949年至20世纪末，是中国抽象艺术由“探索”走向“重塑”的重要阶段。刘海粟、林风眠、吴大羽等中国早期游欧留洋美术先行者，在个人创作中对现代绘画持续研究，并通过师脉延续，为新时期抽象艺术的复兴奠定了思想基础。

吴冠中、赵无极、朱德群则于20世纪40年代后期至50年代先后赴法留学，在巴黎走出各具特色的艺术道路，构成上海与巴黎抽象艺术互鉴的重要线索。改革开放以来，出于对公开展示、同代交流及自主选择艺术语言的需要，艺术家自发组织的展览相继出现。

随着“十二人画展”、“八五美术新潮”等新时代艺术浪潮的激活，抽象艺术重新进入公共文化视野，由个体探索走向群体实践。至20世纪90年代，中国哲学、书写传统与城市经验成为重要资源，具有文化主体性和持续生成的“中国式抽象”渐趋清晰。

迈入21世纪，抽象艺术从形式语言的探索进入对媒介、材料与感知经验的重新思考。

本次特别邀请到16位活跃于法国当代艺术领域的抽象艺术家，他们在色彩、笔触、肌理、空间与综合材料实验等方面，始终凸显出巴黎特有的文化品质与精神维度。

上海当代抽象艺术的最新探索力图突破绘画的边界，通过观念赋予现成品与综合媒介以空间性和时间性，形成新的抽象艺术表达。抽象艺术已成为上海当代艺术中一种独特的文化标记，其中的抽象时空与人文精神，也更加深刻而形象地映照出上海这座世界之都的文化特质。

围绕本次展览，上海美术馆推出丰富的公共教育活动，涵盖“上海美术大讲堂”系列讲座、专家导赏、“亲子酷玩”艺术工作坊、“油画Lab”艺术实验室、跨媒介体验活动、ArtWalk画游上海、美术馆现场教学课等多元形式。从专业解读到动手实践，从展厅之内到城市之中，多维度延伸展览内涵，让全年龄段的受众都能找到走进抽象艺术的入口，收获审美感知与创作乐趣。

作为上海唯一的国家重点美术馆，上海美术馆始终立足上海、胸怀全国、放眼世界，承担着促进国际文化交流合作的重要使命。

本次展览的举办，是一次重新思考艺术、文明与城市关系的重要契机，进一步揭示了上海在吸收世界文化经验与激活自身文化传统之间形成的创造性转化新视角，对于推动中法文化交流互鉴、持续提升上海文化品牌国际影响力具有深远价值，为上海加快建设习近平文化思想最佳实践地和具有世界影响力的社会主义现代化国际大都市注入动能。

站在建馆七十周年的历史新起点上，上海美术馆将始终以学术研究为立馆根基，把“人民城市”理念作为美术馆事业的核心价值观和发展引擎，以高品质展览服务城市文化发展，以优秀艺术作品回应人民精神需求，讲好中国故事、上海故事，真正实现以文化人、以文惠民。