雕漆是富有民族特色的中国传统艺术。 也叫剔红，其技艺始于汉，唐。它的制作工艺极为复杂，雕工细腻，在古代一般都是皇宫里面的陈设物。
雕漆成熟于宋元时期，发展于明清两代。尤其是在永乐时期，雕漆技艺取得了空前辉煌的成就。明成祖朱棣酷爱雕漆，当年他从民间专门召集大批量的工匠，在皇宫里面设立专门的漆器作坊-果园场。制作出来的成品工艺精湛，产品精美绝伦。
如图：永乐年间的 牡丹纹的剔红盒子以1287万元人民币成交，怒放的牡丹层层叠叠，连花瓣的脉络都那么清楚，即使过了千年依然容颜未老。我想当年这盒子肯定是永乐皇帝为了自己的心爱的人倾心打造。
永乐年间 牡丹纹的剔红盒子
但是到了清代，雕漆工艺得以蓬勃发展，百工炫巧争奇，料不厌精，工不厌细，雕漆工艺达到了漆工艺史上最高的水平。如下图：
清 乾隆 剔红雕海龙龙纹宝盒
清乾隆 剔红仙寿宝盒
据悉，目前故宫博物院现存大约1.7万件漆器，其中出土的漆器数量极少，传世的主要集中于元明清三代。从拍卖纪录也可以看出，元明清漆器大都做工精美，保存较好，成为漆器收藏与拍卖的主力军。
例如：2006年，香港苏富比一件清代“乾隆剔红御制诗笔筒”，拍出606.3万元港币;
2007年，香港佳士得以497.3万元港币，拍出一件明朝宣德“剔红双螭荷叶式盘”。
2008年12月3日，香港佳士得拍卖会上的明永乐“剔红双凤莲花盏托”上拍。最后竟以3314万元港币成交，创下了迄今为止漆器拍卖的最高拍卖纪录。
对于漆器的这项古老收藏，拍卖场上频频出现上百万的天价，业内普遍认为，漆器是古董收藏中的最后一只“潜力股”。王世襄先生在世时，经常从老乡手里低价淘来漆器，短短十几年的时间，漆器的收藏价值几乎上涨了100多倍。
然而，值得注意的是，随着漆器市场的升温，自2002年以来，在原本就存在着辨识难度的漆器市场，出现了为数不少的仿中国漆器和现代新作赝品，鱼目混珠，因此，漆器收藏更要注重辨别真伪。
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