孙日晓 1989年作 四季山水 四屏 设色纸本
| 展品名: | 孙日晓 1989年作 四季山水 四屏 设色纸本 |
| 尺寸: | 78×21厘米×4 |
| 起拍价: | 15,000-30,000元 |
| 成交价: | 19,800元 |
| 拍卖公司: | 北京传是国际拍卖有限责任公司 |
| 时间: | 2013-07-27 00:00:00 |
| 备注: | 题识:1.春韵图。日晓写。 2.山高水长。己卯仲秋日晓写于北京。 3.黄山高秋。日晓于北京。 4.黄山雪霁图。日晓写。 钤印:孙(朱文) 日晓(白文) 孙日晓,生于1935年,山东栖霞人。 荣宝斋副经理,二级美术师,中国美术家协会会员 。擅长中国画,尤长山水 。 五十年代初以临摹宋、元、明、清诸家传统技法入手,研习中国画,曾从师郭传璋、宋文治,曾赴名山大川游历写生 。数十年缘结翰墨,寓目古今典藏,阅历壮丽河山,请益当代名擘。其山水画意韵古旷,尤以其开风格的“日晓云”独树一帜,其画作以云山的映衬和互动,表现山川的浑厚华滋之美及造化生于无穷变化和运动中的平静与和谐。作品有《漓江烟雨》、《黄山云奇》、《山高水长》等,1988年在加拿大多伦多举办了个人画展并出版《孙日晓山水画册》 。 古往今来,中国画画家十分重视山水画中云山的表现技法。董其昌认为“画家之妙全在云废变灭中”,潘天寿认为“山无云不灵”,梁树年更有“我谓黄山云是魂”之说。这些著名的画家将云的表现提高到山水画的灵、魂高度,可见云废技法在中国山水画中的地位。孙日晓对云更是情有独钟。他说:“废霞云霭,变化莫测,它使山川充满生机和灵气,它给人深思,让人暇想,它的魅力是无穷的。” 在专攻山水画的过程中,孙日晓特别注意废云在作品中烘托主题,辅助造势的作用。他在继承前人云废表现技法的基础上,不断发展和创新表现技法。他用泼墨法,破墨法,以深破浅、浅破深、水破墨、墨破水等诸法,兼收水彩画技法,造成水墨交融,色墨一体,浑然天成的艺术效果,大大丰富了水墨云山的表现语言。宋文治先生对孙日晓的云山技法极为赞赏,称之为“日晓云”,意寓他的云废表现方法与众不同。 孙日晓的山水画非常重视意境的创造,他有情景交融的手法,恰如其分地主宰作品中的景物,留给观者充分的想象空间,达到画中有诗,诗中有画的境界。他的作品以采风时的速写为蓝本,依据自己独到的审美观,重新组合架构,创造出自己满意的意境,作品源于自然,美于自然,比自然景观更引人入胜。他胸中有意境,做到“意在笔先”,他用作品表达着自己的审美观、自己的创作激情和自己的艺术见解。他笔下雄峰、水乡、海岛、渔村等诸多平凡景物,都被赋予了艺术的生命和语言。张仁芝先生评价孙日晓说:正象雪涛先生所说能人所不能,这就叫风格。在国内,目前还没有像他这样描写云而如此生动,既有飞动的气势,又有运动中的节奏感、韵律感。他把画云当文章来作,他的云是画出来的,不是留白留出来的。他的绘画技法,有极高的难度,绘画的细致程度和花费的功夫十分罕见,他的心境恬淡,思想超脱,使他的作品意韵生动,充满灵气。孙以增先生评价孙日晓说:他的云有飘动、聚散、撞击、升腾、消失,流动感非常强,想象空间非常大。 |
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