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| 展品名： | 汪建伟 1996年作 生产 版数4/5 |
| 尺寸： | |
| 起拍价： | 120,000-150,000元 |
| 成交价： | 93,500元 |
| 拍卖公司： | 南京经典拍卖有限公司 |
| 时间： | 2014-09-27 00:00:00 |
| 备注： | 此件拍品为最后一件市场流通版本。该作品曾先后被德国法兰克福当代美术馆和美国现代美术馆（MOMA）等收藏机构收藏。 BETACAM DVD 专业收藏证书 汪建伟，1958年生于四川。现生活、工作在北京。 展览摘选 个展：北京民族文化宫（1991）；香港艺术中心（1992）；“种植-循环”，四川（1994）；美国沃克艺术中心（2002）；澳大利亚悉尼亚太当代艺术中心（2004）；美国纽约CHAMBERS FINE ART（2005）；北京ARARIO画廊（2006）；上海外滩3号沪申画廊（2006）。 群展：“后八九中国新艺术展”香港艺术中心（1993）；“MAO GOES POP NAE展”悉尼（1993）；光州双年展（1995）；第二届亚太地区当代艺术三年展（1996）；第九届日本山形国际电影记录片节（1997）；第十届卡塞尔文献展（1997）；“移动的城市”维也纳（1997）；墨尔本国际双年展（1999）；第十届日本山形国际电影记录片节（1999）；“北京-伦敦”伦敦ICA（1999）；法国国际影像节（2000）；2000布鲁塞尔艺术节（2000）；布莱顿艺术节（2000）；“社会-上河美术馆第二届学术邀请展”成都（2000）；“世界影像节”阿姆斯特丹（2000）；上海双年展（2000）；“行为的传译”柏林世界艺术宫（2001）；“生活在此时”汉堡火车站美术馆（2001）；第二十五届圣保罗双年展（2002）；2002布鲁塞尔戏剧节（2002）；首届广州当代三年展（2002）；“丰收”北京农业展览馆（2002）；“间”巴黎蓬皮杜艺术中心（2003）；第五十届威尼斯双年展（2003）；“巴黎秋季戏剧节”巴黎蓬皮杜艺术中心（2003）；“多媒体戏剧-仪式”英国ICA上演（2003）；“现代中国”美国现代艺术博物馆（2004）；上海双年展（2004）；“金门碉堡艺术馆-18个个展”台湾金门（2004）；“阿德雷德实验电影节”澳大利亚阿德雷德（2005）；“墙-中国当代艺术二十年展”中华世纪坛艺术馆（2005）；第二届广州三年展（2005）；首届深圳城市/建筑双年展（2005）；“仙那度变奏曲”台北当代艺术馆（2005）；“中国当代”荷兰鹿特丹（2006）；“显微学”澳门当代艺术馆（2006）。 96年的《生产》是想直接使“工作室”概念消失。在当代艺术的各种方式中，仍然规定着从艺术家工作室到展示场所的线性方式，《生产》是想把艺术家的“生产”和公众的“生产”，即把艺术家生产作品的现场和公众生产话语的现场完全重叠在一起。 …… 这两个空间重迭的过程，意味着作为艺术家，我不再是想好一个计划、在工作室把它完成、然后再挪到一个固定的美术馆展示、最后被收藏。在《生产》中，我是直接带着问题或设定进入一个空间，我的这件作品完全是在公共空间完成的。在这个空间里，公共话语和私人话语的界限实际上非常模糊。但这两种话语交缠的整个过程会提供一个有意思的东西。实验艺术不一定会给你最终的结果，达成某一个特定的目的。我觉得这是有别于传统影像的一种方法。我坚持叫它电影行为，它是一个行为，是“生产”。 如果我的作品有个倾向性的东西我会很警惕，我对暧昧性与不确定性很感兴趣，这种状态是非曲直很灰色的，并且这种读解可以产生新的关系，……不确定本身就是控制，它限制你把作品表现出一种很强的倾向性。……既放弃自恋的、胸有成竹的、置信不疑的、准确无疑的思想方式，而将质疑作为艺术工作的起点。……艺术不再是终极瞬间的狂迷和艺术家以此作为自己权力的喜悦。[汪建伟] 我对影像的兴趣首先是关于它的可能性。以可能性展开的工作，就是不断的犯错误的工作，我将这种允许犯错，并且可以改错的过程作为我艺术工作的基本状态。既放弃自恋的、胸有成竹的、置信不疑的、准确无疑的思想方式，而将质疑作为艺术工作的起点。这一状态下的工作，将变得不再是一切安排停当的按部就班，而是障碍重重、疙疙瘩瘩、犹犹豫豫，且经常从某一点到某一点的过程中停顿下来，重新梳理、打散和重组，艺术工作变得不像是前后一致的统一，缺乏连贯、逻辑，也不表现出是满堂生辉的华彩，艺术不再是终极瞬间的狂迷和艺术家以此作为自己权力的喜悦。一种固定的姿势被取消了，位置变得暧昧。[汪建伟] 作为知名的影像艺术家，汪建伟复杂的思维观念常常不断翻新。但同时，他的每一件作品中都会包含着他一贯的艺术理念，进而成为实施作品的基础。无论是最“低廉”的还是最奢贵的材料，都会根据不同的需要在他手里变得独特。 60Min |