无限的艺术活力：桃浦大楼活动侧记(图)

　　本刊记者 顾O琳

　　7月上海的文艺青年有点忙，先是“中法媒体艺术交流展”及3D立体投影表演；再是武威路18号M50桃浦创意园的“桃浦大楼”活动；后来还有民生美术馆张培力个展……各种有意思的艺术展览、活动让艺术爱好者、文艺男女们，顶着高温到处奔波着。

　　作为聚集在上海的艺术家群体自发组织和策划的群展活动，“桃浦大楼”不仅是一栋在桃浦创意园区内的艺术家工作室大楼，更是一个当地艺术活动的发生现场。从7月3日下午4点开始，一系列不同形态的艺术项目集体向公众开放，其中包括了展览、戏剧、音乐、对话、研讨会、艺术家工作室开放等。在同一时间、同一现场，“桃浦大楼”可以告诉大家关于当代艺术的一切！

　　一时间，这栋平时并不起眼的大楼成为了“老、中、青”三代艺术家共同沟通交流的舞台；无论是初出茅庐的新人，还是资深、知名的艺术家，他们通过自己的艺术语言表达着各自不同的观点和想法――开放又自由。在这里，并没有太多的商业气息，艺术家们也没想着怎么把作品变成钱，他们的创作仅仅是出于对艺术的尊重，以及对自己所热爱的事业的坚持。抛开数据、分析和表格，艺术创作难道不应该是这么纯粹的吗？！

　　值得庆幸的是，从这些年轻艺术家的眼睛中，你还能看到许多激情和渴望。他们的创造力和想象力并没有被社会现实所吞噬。一楼TOF小组策划并参与创作的《逃生计划》将艺术家的集体智慧发展到了极致。这是一个群展，参与的艺术家包括丁力、金锋、殷漪、毛一青、王巍、殷俊斐、郭瑞文、俞书航和冯彬。通常群展，艺术家的作品会相互制约，但是在《逃生计划》里，每一件作品在整个展示空间内都得到了有效的展出和表达，而且彼此之间都有联系。整个计划探讨和研究了一种为“逃生”而计划的“逃生”，并通过当代艺术、建筑、音乐、微观经济学、飞机制造等交叉合作的形式展示给观众，很有现场感。

　　“大名鼎鼎”的飞苹果(AlexanderFabianBrandt)也参与了“桃浦大楼”的艺术活动，而他的作品的确没让人失望。这位曾经的上海世博会中国国家馆总设计团队的多媒体艺术指导，把三楼的一间工作室整体改造成了一个“迷宫”。飞苹果说，他喜欢木材和硬板纸，在看到这个空间之后，他开始了创作，一开始他并没有任何的想法，也没有考虑作品的意义，甚至也没思考作品是否值得存在。“就在亲自动手成型作品的过程中，我决定了作品形态。凭直觉、随性地、执着地决定作品装置的各因素。我不确定作品结果如何，但至少我享受。”最终，作品呈现出了一个多棱型的套层建筑结构，整个空间构成与作品材质所特有的张力相映成彰。现场观众都迫不及待地要走入这个木质“迷宫”，层层跌进，不亦乐乎。

　　走出桃浦大楼，胡介鸣的行为实验室项目《黑匣子》也同样精彩，甚至还有些意想不到！拉开黑帘子，走进漆黑又狭小的箱子，让人感到有些窒息；眼前你什么都看不到，心理有一丝丝的恐惧，当你正在琢磨这是怎么回事的时候，一名舞者突然上前与你进行了身体上的接触，胆小的观众都被吓得叫出了声，笔者也不能幸免，当你正想赶快逃走的时候，其他已经在黑箱子里的观众都笑出了声音。这就好像是一个杀人游戏，你永远都要猜测杀人的是谁？谁被杀了？还有谁进来会被杀？而艺术家就是希望通过这种特定的空间和行为表演，让人们重新思考个人的定位。在漆黑的空间里，当人们失去视觉之后，各种猜疑、害怕和不确定性，油然而生；这使得身体的每个细胞要通过感知而获得“超视觉”的经验，以此来调动身体各部分的功能去驱赶现实世界的残影，取得短暂的“纯净”，产生个体之间新的关系和认识。艺术家提出的质疑是：在黑暗中我们是否有可能摆脱身份、地位、权力、甚至道德的束缚？是否有可能抹去思想和意识，甚至记忆，达到忘乎所以的境界？他希望另一个瞬间时空的出现，并通过媒介使观众能感受到超文化、超社会的经验。

　　“桃浦大楼”的开放活动会一直持续到7月底。当然，M50桃浦艺术园区的艺术创作和展览会一直延续下去，这次的集体展示是一个良好的开端。其他老牌的艺术家工作室、香格纳仓库美术馆、MadeIn公司也配合着此次活动向公众展示了新、老作品，也以另一种力量支持着这个新艺术园区的共同繁荣。当工作室租金不断上涨的今天，艺术家还能聚集在这个偏僻且相对便宜的区域，互相探讨艺术、坚持创作，这本身就不是一件容易的事情。或许在这片“桃花源”上，就能孕育出我们下一代的大师。

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