说到画竹子，吴湖帆还有近世画竹第一人的称呼，学竹吴湖帆是从宋人双钩竹入手，待到熟练之后有融入赵雍墨竹及恽寿平的没骨法。几种方法融合之后就形成了如今他的风格。
写竹主要用淡墨或者淡色，给人一种疏淡清雅之韵味，由其是水分的使用和控制特别巧妙，在他笔下诞生的竹子有“凤尾梢卷”之势。虽然很少上色，但是任然给人虽不着色缜丽丰润之感，更有苍翠华滋的富丽堂皇视觉冲击美感。
荷花大概是很多画家都会创作的题材，吴湖帆也不例外，怎么少了他呢，而且一生画过很多荷花，都是以没骨法画写成，不过全部是以色彩点、勾、烘、染而成，没有墨色的荷花，这更接近于自然状态下的荷花，没有使用墨，色彩成了主角。
明确说没骨荷花就是吴湖帆推陈出新的创制的一种结果，不过作画没有必要拘泥于一种色，可以任何色彩都可以，比如用胭脂也可以，不一定非要黑色，和绿色等。
吴湖帆的荷花造型丰腴而娇艳，他酣畅淋漓地表达了荷花出污泥而不染的品格。纯用色写出，这样的画风让他的画更是新颖。
还有很奇葩的，就是他还画过原子弹爆炸后的场景，这件事人人都知道，这已成为画界一桩趣谈。1964年我国第一颗原子弹爆炸成功，吴湖帆特别高兴，作为每一位中国人都特别自豪，当他看过照片后就开始思考如何创作，后来就在第二年，也就是1965年夏完成了《原子弹爆炸》的作品。
看这幅画，就可以看出吴湖帆采用的是没骨烘染法，描绘原子弹爆炸时不断翻滚、徐徐上升的烟云巨柱，而且创作非常成功。
在山水画上他为了有自己独特画风，进行了长达数十年的探索，最后在突破传统观念的基础上，倾注毕业的精力钻研山水画的设色，这可能是他直接从大自然中得到。
当我们去欣赏大自然中的美景时就可以感受到，然而他的做法又和大自然景色不同，在在山水画的设色上，吴湖帆又抛弃了自然主义，以其强烈的主管思想作为主导，运用恰当的色彩增强感染力，突破了固有的色彩，给人更多的是感情色彩。
他把色彩与立意、构图、运笔结合起来，表现出色彩与其他元素的高度和谐，最后的效果就是清新雅致、笔墨滋润、色墨交融的艺术境界，看后你觉得怎么样呢？
融水墨烘染与青绿设色于一体的烟云山水，人的性格和作品密切相关，我们看吴湖帆，就是那行淡泊名利，闲散自由，不受约束，当然有一点就是不喜欢游山玩水，中年后受到冯超然的影响，以一榻横陈，自乐不疲。
张大千就曾经多次劝他多游览名山大川，以扩眼界，以助丘壑，然而吴湖帆却认为自己多视唐宋以来的名画，丘壑正多，取之不尽，用之不竭也，就没有必要去劳碌自己身体了。
虽然喜欢自由，但是不受约束，不喜欢按照别人的意思做事的同样也是一个大“宅男”，游山玩水，那是一点也兴趣也没得，不过人家虽然说临摹，但是搞出来的东西一点不古，非常具有现代化。
虽然以古人山水为基础，但是富有创新精神的他，笔下的古意山水却是清厚雅腴、飘逸灵秀，特别是融水墨烘染与青绿设色于一体的烟云山水，更是清新脱俗，带着满满的文人气质，欣赏者看后无不喜欢。
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