【中华收藏网讯】某日，意外看到一则故事，略感惊悚：时下谕赐死王希孟，希孟恳求见《千里江山图》，上允。当夜，不见所踪。上甚惊疑之，遂锁此图与铁牢，不得见人，而封天下悠悠之口，此成千古迷踪，可叹世人不得而知也。（《北宋名画臻录》清善本）
简译如下：徽宗下令赐死王希孟，他向皇上求情：可否让我看一眼《千里江山图》？徽宗同意了，可王希孟看了此图后当天夜里便消失无踪。震惊的徽宗为封锁消息，下令将此图封锁大牢，不让人见，企图以此封住悠悠之口。
王希孟去了哪里？难道遁入了画中？今人展卷时可见其魂不？
近日，《千里江山图》在故宫午门再次展卷，因此图之故，世人皆知“王希孟”，可“王希孟”究竟长什么样？是高是矮，是胖是瘦，出生何地，经历如何？无人知晓，甚至就连画上的落款，他也没有留下。这名少年，真的有太多疑点：画作如此厉害，为何史上仅有寥寥数语的记载？是除此画之外太平凡，还是有人刻意掩盖？或大胆猜测，世上是否真有“王希孟”？
这名少年，堪称最熟悉的陌生人。迷雾重重，即使阅尽画幅亦不能看清画者之脸。
严格意义而言，《千里江山图》是通过第二、三手的资料，才被后人确认为“王希孟”之作。要知道，此图本身没有任何题款，换句话说，画本身没有关于作者的任何文字记载。甚至就连“王希孟”和“千里江山”之名，也经过了后世资料的数次呈现。
细看《千里江山图》，精气神堪称完美，如此耗费精气神的佳作居然长达11.9米，且用笔精细，用色繁复，却大气轰然，绝无繁琐病态，盛世气象漫恣意出。天时地利人和，再加上一定的机缘，方能早就此番盛世吧？如，天才皇帝赵佶亲自教导，英雄惜英雄，不然一个皇帝，且是极为自负的赵佶，是断不会屈尊亲自教授一个毛头小伙的。而蔡京，也是厉害角色，作为当时与苏轼、黄庭坚、米芾齐名的书法权威，他亲笔为王希孟之作写了跋。
对于“王希孟”，我充满了好奇。
那名少年，究竟经历了怎样的人生？历史漩涡中，可愿回头？
他说：不。
关于“王希孟”，目前所有信息仅寥寥几份，其中最为人熟知的是下面这段：
政和三年闰四月八日赐，希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法。不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。
这是一段北宋权臣蔡京写于《千里江山图》后的文字，是目前可知最早对“王希孟”的描写。仔细阅读，会发现很多信息。如文中涉及了三个人物：希孟（请注意，这时出现的是“希孟”而非“王希孟”）、蔡京与宋徽宗。其中，宋徽宗（1082-1135年）赵佶是最广为人知的“千古艺帝”，宋朝第八位皇帝，在位25年（1100—1126年），极富艺术气质。崇宁三年（1104年），他创建了专门培养画学生的学校：画学，正式纳入科举考试以招揽天下画家。这是历史上最早的宫廷美术教育机构，也是古代唯一的官办美术学校。1110年，画学废除（《续资治通鉴长篇拾补》卷二十九记），存在了7年，对宋朝绘画发展有着举足轻重的作用。
“北宋政和三年”为1113年，徽宗在位中期，社会相对稳定，艺术发展高涨。画学为翰林图画院输送人才，优者可入，而从蔡京所书此文，可知王希孟曾在画学习画（昔在画学为生徒），但后“入禁中文书库”，可知当时他的画艺并不是很出色。文书库即档案馆，只承担抄帐、编目等活。王希孟必是不甘心的。为改变命运，他屡作画呈献，从而引起了徽宗的关注。但从“未甚工”三字，可猜测当时徽宗对王希孟是不太满意的，不过由此也发现了他的可塑性，便亲自教授（上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法），不到半年，《千里江山图》便诞生了。
这半年发生了什么？王希孟如何能从“未甚工”迅速缔造此盛作？徽宗有何秘法？王希孟又是如何用功之勤？均无人知晓。只知道，对此图极为满意的徽宗不仅大赏王希孟，还将此图赐给了蔡京（徽宗与蔡京是艺术知音，两人经常以书画唱和）。蔡京看后惊为天人，于是在画后题写了一段话，一方面赞扬徽宗的高尚眼光，另一方面也间接表示自己的眼光也不错：我和皇帝都觉得这东西好，品味都棒棒哒。也就是说，至少在蔡京时代，他是知道“王希孟”或是见过有关记载的，不然他如何知道这幅画的作者是“希孟”？还有关于他的那么多事情？
不过，认真通读几遍此文后，有种感觉：此文似是徽宗与蔡京之间就画学方法等问题的讨论，言下之意是：看，我亲手调教出来的人还是不错的吧！我强调“作”是正确的，用功才是硬道理（谓天下士在作之而已）。
而关于“王希孟”之名，蔡京此文中只提及“希孟”，且也未提及此图之名《千里江山》，紧接着后面元代著名书法家李溥光的跋文中也无相关信息：
予自志学之岁，获睹此卷，迄今已近百过。其功夫巧密处，心目尚有不能周遍者，所谓一回拈出一回新也。又其设色鲜明，布置宏远，使王晋卿、赵千里见之，亦当短气。在古今丹青小景中，自可独步千载，殆众星之孤月耳。具眼知音之士，必以予言为不妄云。
此文称赞了画作的神奇，对作者和画作名称等依然只字未提。
直至明末清初，梁清标加上了标签，宋荦写了《论画绝句》，方才明确指出“希孟”姓“王”。宋诗说：“宣和供奉王希孟，天子亲传笔法精。进得一图身便死，空教肠断太师京。”并有附注：“希孟天姿高妙，得徽宗密传，经年作设色山水一卷进御，未几死，年二十余，其遗迹只此耳。”这里的“设色山水一卷”指的便应是《千里江山图》。之后，此图落入清高宗乾隆之手，按惯例，毫不心疼地在卷首处直接写上一段感叹：
千里江山望无垠，元气淋漓运以神。北宋院诚鲜二本，三唐法总弗多皴。可惊当世王和赵，已评一堂君若臣。喝不自思作人者，尔时调鼎作何人。丙午新正月御题。
紧接着，《石渠宝笈》便题作：宋王希孟千里江山图，定为上等。
至此，“王希孟”与《千里江山图》之名终尘埃落定。
只是，梁宋二人距北宋已六百余年，他们是从何处得知“希孟”姓王？此图名为《千里江山》？王希孟“未几死，年二十余”？还是未知。
不过，虽没人知晓王希孟是如何生的，但关于他的死，后人却有诸多猜测，有人说他是因过度刻苦练习导致身体不堪，也有说是被宋徽宗赐死。其实，有本书明确记载了王希孟的死因，此书就是开篇提及的《北宋名画臻录》（清善本）：
王希孟，北宋徽宗人，少时有异相，生时有瑞鹤东来，众人皆言有大贵。聪颖博学，善诗文，通音律，工书画，犹善剑术。十岁被召至宫中待驾，徽宗亲授画技，曰“其性可教”。艺精进，画遂超越矩度。工山水，作品罕见。徽宗政和三年，呈《千里江山图》，上大悦，此时年仅十八。后恶时风，多谏言，无果。奋而成画，曰《千里饿殍图》。上怒，遂赐死。死时年不足二十。
作为目前可知对王希孟记载最为详细的一段文字，从其可知：王希孟为徽宗时人，年轻时就才华横溢，十岁时被招入宫中待驾，徽宗觉得他是可造之材，便亲自传授画技，于是进步飞快。他擅长山水，但作品不多。1113年，18岁的王希孟将《千里江山图》献给了徽宗，徽宗十分满意。后来因为对时事不满，多次向徽宗进言，但没什么用，于是便画了幅《千里饿殍图》（从画名推测应类似流民图），徽宗看了很愤怒，下令赐死王希孟，死时还不到20岁。
由此也可知，王希孟不只创作了一件《千里江山图》，《千里饿殍图》是他有记载的第二幅，却也因此被送上绝路。他这一生，成也帝，亡也帝。徽宗成全了王希孟，也结束了“王希孟”。伴君如伴虎，这或是中国文人一致的命运吧。不过从这段记载，也可想象王希孟的性格，应是有一定政治抱负的，也较刚烈，为坚持自己的想法连命也不顾。
《千里江山图》完成后被徽宗赐给了蔡京，从卷前宋理宗“缉熙殿宝”印可知后归南宋内府。元代为李溥光和尚收藏，卷后接纸有他在大德七年（1303年）的题跋。清初为梁清标所得，他自题了外签，又在本幅及前后隔水、接纸上盖有梁氏收藏印多方。后入乾隆内府，有清高宗弘历诗题及印玺多方，并著录于《石渠宝岌·初编·御书房》。清亡，由溥仪盗出皇宫，解放后由政府收回，今藏故宫博物院。
《千里江山图》展现的是一个理想国，这个融合了唐朝亮蓝和湖蓝的绚丽色彩、北宋宽广空间和缜密设计、细节可考而生活鲜活的另一个世界，其后，几乎不再出现了。
王希孟将浩瀚的一切精心组织在一个狭长的画面上，并安排得有条不紊，整个构图既严密紧凑又疏落有致，但无论截取哪一段，又都能构成相对独立的画面。全卷取传统散点透视法，以略带俯视的角度横向展开全景式大山大水，气势宏大。每个段落都将主峰和诸多辅峰组合起来，许多局部均为一帧完整的大幅山水画立轴。群山涌动，恰苍龙滚地；江河流淌，如平镜映天。图中台榭楼阁和桥亭、村落、寺观等建筑类型及船舶等十分丰富，与自然山川有机结合起来形成视觉重点，而人物的活动大多围绕水面展开，以白粉点缀，颇为鲜明，虽非真山真水写生，却不失传统山水的可卧、可游、可居。
远观，大幕徐徐展开，千山万壑争雄竞秀，江河交错，烟波浩淼，气势雄伟壮丽。江水浩荡，浩渺天际，群山起伏，危峰高耸。近观，更令人叹服，如此气势磅礴的画面，却一笔一划描绘了流溪飞泉、水村野市、渔船游艇、桥梁水车、茅蓬楼阁，及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物活动，浓重而鲜活的生活气息扑面而来。
王希孟的技法直接来自徽宗的写实观念，具体用色离不开唐李思训、李昭道父子，但较前人清雅，在未染色之处微微露出受郭熙坡石画法的影响，如卷云皴、鬼脸皴等，显出当时山水画主流风格的艺术作用。他描绘对象时，用笔十分精细，一丝不苟，浩瀚的河水均用细笔勾出波纹，树上的花叶，都用色、墨一一点出，细小如豆的人物，服饰也各有区别，但同时又有取舍提炼，显得生动活泼，众多的桥梁、船只、房屋、水榭，形制和位置都不尽相同，毫无繁复之感。
受明清文人写意风尚的影响，今人似乎已将设色一脉忘却。实际上，其在中国绘画史中有极为漫长而重要的传承脉络，中国画别名“丹青”，正是与青绿山水有关。虽惯被视为中国大青绿山水画的经典之作，但若细品《千里江山图》，则会发现实乃水墨与色彩并重：王希孟在勾、皴后先以赭石铺底，后上石青石绿，层层叠加，用娴熟笔法表现出了石青石绿两种矿物质颜料的厚重，画面层次分明，色如宝石，青山绿水的鲜亮色调相当强烈，但其间又以不同浓淡和掺粉加储的色泽来渲染树石水天，形成变化多端的效果。多用青绿山水传统的勾勒法，但也融汇了其他技法，如树干用没骨法，屋宇用界画，远山有写意用笔，山坡有效法和点染，丰富充实了青绿山水的表现能力。
《千里江山图》在北京故宫亮相的几乎同时，江南杭州展出了《富春山居图·剩山卷》。这两幅中国绘画史上的经典作品，一为80余岁老翁的心血结晶，一为18岁少年的惊世之作，他们都在最好的年纪，完成了最好的作品，也最终成全了自己。加上同时公开展示的敦煌莫高窟唐代壁画、展子虔《游春图》、传赵伯驹《江山秋色图》、赵伯骕《万松金阙图》、钱选《浮玉山居图》、文徵明《惠山茶会图》、仇英《玉洞仙源图》等，再加上董其昌、赵孟頫、蓝瑛等青绿之作，此类趣味再次集体性地露于历史中。
而“王希孟”，究竟是真有其人，还是蔡京杜撰而出，亦或宋徽宗代笔，再或霸占集体之功，历史的迷雾重重，也造就了其本身神秘的吸引力，假设一切都展示的明明白白，或许也就寡淡无味了。无论如何，作品终究是最可靠的艺术史。
声明：
本文来源于网络版权归原作者所有，仅供大家共同分享学习，如作者认为涉及侵权，请与我们联系，我们核实后立即删除。
