景泰蓝，又称“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。 景泰蓝工艺不仅运用了青铜工艺，又吸收了瓷器工艺，同时大量引进传统绘画和雕刻技艺，是集冶金、铸造、绘画、窑业、雕、錾、锤等多种工艺为一体的复合性工艺过程，堪称集中国传统工艺之大成，因而自古便有“一件景泰蓝，十箱官窑器”之说。
霍铁辉，1943年生，中国工艺美术大师。1962年毕业于金属工业专业，并在北京工艺美术工厂工作。当时北京工艺美术厂是个对外文化交流的窗口，国外的国家元首来到中国，参观和欣赏这里最具中国文化内涵的工艺美术术精品，高度的赞扬了霍铁辉及其他几位珐琅艺术大师的精美作品，为世界人民了解中国景泰蓝艺术奠定了坚实基础。
1984年，景泰蓝工艺美术大师霍铁辉受邀参加了第七届国际珐琅艺术品展览(比赛)会，同时应国际珐琅艺术家委员会的邀请，列席参加了该委员会修改章程的会议，期间受到里摩日市副市长、国际珐琅艺术家委员会秘书长吉耐尔先生的热情接待，与国际上著名的珐琅艺术家们在创作技艺上展开了深入的交流，为向世界珐琅艺术汲取创作思想和中国珐琅艺术的走向世界做出了突出的贡献！
如今，霍铁辉大师在景泰蓝艺术品设计、研制方面已经奋斗了50个春秋，创作了许多令人赞赏不已的传世珍品。霍铁辉大师认为，作为工艺最为繁缛的中国艺术，景泰蓝在创作当中有许多东西是只可意会，这当中也有技巧可寻，但必须不断地下手做、尝试、失败才能做出来。“远看造型中看色”，近处才能看见花纹，然而花纹是体现景泰蓝艺术的一个重要的方面，掐丝的艺术就在这儿，因为没有花纹的话，颜色从哪儿出来？纹样的走向跟造型是一个整体，在做造型设计、色彩设计、纹样设计的时候，要有一个中国传统的根。
关于这一点，霍铁辉大师几十年来在中国画、西洋画等都有涉猎，大师认为：在学习传统文化艺术的时候，实际上练就了造型、线描的手法；学习水彩、水粉的时候，学的是颜色、学的是整体感；油画方面，列宾、列维坦，都有研究。这些东西有潜移默化的作用，列宾跟景泰蓝没有任何联系，但是学会他的造型能力、色彩方法，甚至学了他的创作经验以后，再在创作中发挥出的就是中国的东西、传统的东西，这样的作品就是饱含中国传统文化的艺术精品！精品频出，景泰蓝珍品走入佛家殿堂
目前，霍铁辉大师的作品多被国家博物馆和佛教圣地珍藏，民间十分罕见。他设计的大型景泰蓝作品《三凤争鸣》，曾获轻工部工艺美术“百花奖”一等奖；景泰蓝作品“金角怪兽熏”，曾获中国工艺美术作品展优秀作品奖；景泰蓝作品《铭诚尊》，曾获北京市第三届工艺美术展特别金奖。2003年，作品“鹦鹉提梁壶”“三鹤薰”“龙凤连理熏”及作者被选入大型画册《京华瑰宝》工艺美术大师优秀作品。
特别值得一提的是，他创作的景泰蓝作品《金刚界喻诋塔》、《胎藏界五轮舍利塔》和《仿唐金塔》，内供佛指舍利，现供奉于陕西法门寺地宫，该舍利乃全球仅存之硕果，被联合国教科文组织列入世界第九大奇观，对海内外文化交流有着极其重大的意义。这三件景泰蓝作品也因此成为闻名全球的当代文物，市场估价高达数千万，这一点目前国内外无人能出其右。霍铁辉大师因高超的艺术魅力，令全球工艺美术界为之赞叹和折服，他因此被海内外工艺美术界尊为“珐琅界最具影响力的大师”。
